На выставке «В свете шедевров» представлена выполненная пастелью копия картины Караваджо «Неверие апостола Фомы»

На выставке «В свете шедевров» представлена выполненная пастелью копия картины Караваджо «Неверие апостола Фомы». Автор id265216255 Станислав Толкачев рассказал, почему его привлек холст великого итальянца:

««Неверие апостола Фомы» – одна из лучших картин Микеланджело Меризи да Караваджо на тему религии. Написанная между 1600-1602 годами, картина была приобретена покровителем Караваджо - банкиром и коллекционером произведений искусства Винченцо Джустиниани, а после распродажи коллекции последнего в 1816 году была куплена для дворца Сан-Суси в Германии, где находится по сей день. Оригинальный размер работы 107х146 см. (холст, масло). Основой для сюжета картины послужила 20 глава Евангелия от Иоанна, где описан известный эпизод с апостолом Фомой, который открыто демонстрировал недоверие к рассказам других учеников, которые, в отличие от Фомы, уже присутствовали при явлениях Иисуса.

Фома, обладавший критическим умом ученого, напрямую заявлял, что поверит их россказням, если увидит воскресшего Учителя и лично удостоверится в наличии на теле его смертельных ран. Разглядывая картину с близкого расстояния, каждый, должно быть невольно ежится, чувствуя, как в его разверстую рану проникает пытливый и грубый палец Фомы с грязными ногтями - такова степень натурализма в работах Караваджо, ранее никем не достигнутая.

Интересно отметить, что традиционный сюжет в трактовке Караваджо приобретает иное прочтение: судя по увлеченно наблюдающим за «экспериментом» двум другим апостолам, сомнения в Воскресении Иисуса возникали не только у Фомы.

Почему именно Караваджо выбран для копирования? Невероятный мастер живописи, который писал свои работы сразу на холсте без предварительного рисунка, эскизов и всегда с натуры. Потрясающий реализм Караваджо включает в себя не только детальную прорисовку всех объектов, но и точное их воспроизведение со всеми несовершенствами. Караваджо умело ловит момент совершения действия, создавая в своих картинах эффект стоп-кадра. Благодаря умению Караваджо передавать эмоции, мы с лёгкость можем прочитать сюжет картины, который раскрывается нам по мере рассмотрения деталей.

Использование техники кьяроскуро (резкий контраст света и тени), которую одним из первых освоил Караваджо, а в последствии популяризировал. Благодаря этой технике он не только делает сцену более драматичной, но и получает интересный эффект вырывания объекта из темноты, который делает картину эстетически приятной. Эффект присутствия. Зрителю кажется, что, сделав шаг, он окажется участником сюжета. Все это в целом завораживает, удивляет, потрясает. И мне, как художнику захотелось чуть приблизиться к творчеству Караваджо, к его мастерству, попытаться через копирование понять его технику, может быть испытать те эмоции, трудности и поиски, которые испытывал сам автор. И тем более интересно это было сделать, изменив саму технику, т.е. выполнить копию пастелью, что само по себе ставит трудную задачу и в техническом плане, и в вопросах сохранения колорита работы при ограниченном наборе пастельных мелков» (С. Толкачев).

#kamenskgallery #каменскаягалерея #художникиКУ